Версия для печати темы
Нажмите сюда для просмотра этой темы в обычном формате
HARDER _ ОБМЕН ОПЫТОМ _ 7 мифов музыкального бизнеса
Автор: Demurio 6.3.2009, 10:17
Вы фантазёр или деятель? Если вы - всего лишь фантазёр, то вы вряд ли дочитаете это предложение. Но если вы относитесь к тому типу людей, которые ДЕЙСТВИТЕЛЬНО делают что-то для своего успеха в музыкальном бизнесе, то вы потратите несколько минут на внимательное прочтение всей этой статьи.
Во-первых, если вы хотите хоть чего-то добиться со своей музыкой, то вы ДОЛЖНЫ, ОБЯЗАНЫ знать, как на самом деле работает музыкальный бизнес. Не то, как вы себе представляете музыкальный бизнес, и не то, как вам преподносят его по телевизору. Если вы серьезно настроены работать в музыкальной индустрии, то вы должны изучить все принципы функционирования этой индустрии. Только так вы сможете увеличить свои шансы на успех.
Если вы будете игнорировать достоверную информацию, то вы станете одним из тысяч музыкантов, которые посылают свои демо-записи и письма представителям музыкальной индустрии с просьбами "дать им шанс", а потом расстраиваются и злятся, что им никто не отвечает.
Вы должны понять, что музыкальная индустрия очень сильно изменилась за одни только последние пять лет (сейчас ведь 2009 год!), и продолжает очень быстро меняться, поскольку мейджор-лейблы изобретают всё новые способы, чтобы остановить потери. Старая бизнес-модель музыкальной индустрии мертва. Меняются звуковые носители, меняются и способы продвижения и продажи музыки. Но есть ПОТРЯСАЮЩИЕ новости для вас и всех независимых артистов! Сегодня, как никогда прежде, музыканты могут построить успешную карьеру в музыкальной индустрии вообще без какой-либо помощи лейблов. Основная причина, по которой многие талантливые музыканты не становятся известными - это огромное количество МИФОВ, которыми окутан музыкальный бизнес. Рассмотрим эти мифы.
Мифы и дезинформация музыкальной индустрии
Миф №1. Талантливого музыканта и так заметят...
Да, мы все слышали истории про бедную официантку, которую случайно заметил руководитель рекорд-лейбла. И про певца, которого заметили крутые продюсеры, когда он пел свои песни в провинциальном захудалом кабаке. Да, такое иногда бывает и такие случаи еще будут происходить. Но если это всё, на что вы надеетесь, то ваш шанс стать известным примерно равен шансу выиграть джекпот в лотерею. Удачи!
Это путь фантазёров.
Миф №2. Если звонить и писать письма всем подряд, то кто-нибудь из них даст вам шанс...
А почему они должны его вам давать? Вы упорно не понимаете, что рекорд-лейблы и музыкальные издательства каждый день получают буквально тысячи писем от музыкантов, которые рассказывают свои истории о том, как они любят петь и мечтают стать известными. При этом, у музыканта нет ни одной записи, его песни не выложены в Интернет, он не выступает с концертами, и единственное, что этот музыкант сделал для своей музыкальной карьеры - это написал письмо с просьбой дать ему шанс. Жаль, но это ни к чему вас не приведет. Если вы не уверены в себе настолько, чтобы потратить собственные деньги на качественную профессиональную запись, то не ждите, что кто-то поверит в вас и вложит в вас свои деньги.
Это тоже путь фантазёров.
Миф №3. Качество записи не важно, любое демо - хорошо...
Неправда!!! Демо/мастер-запись вашей музыки - это ваша визитная карточка. Интернет переполнен хорошей музыкой, неужели вы вправду думаете, что ваша непрофессионально записанная песня сможет выделиться на фоне множества качественных записей других музыкантов? Не сможет! Если вы хотите увеличить свои шансы на успех, то обратитесь к профессионалам и сделайте действительно качественные записи своих песен. Профессионально сделанная запись подчеркнет ваш талант и вашу индивидуальность, и произведет приятное впечатление на тех, кто эту запись услышит.
Миф №4. Чтобы сделать качественную демо-запись, достаточно иметь компьютер и современный музыкальный софт...
Вы в самом деле верите, что программа - это всё, что нужно для создания качественной записи? Любая программа, в том числе и музыкальный редактор - это всего лишь инструмент. Установив на свой компьютер текстовый редактор Word, вы не стали писателем. Купив дрель, вы не станете строителем. Разница между профессионалом и любителем заключается в умении правильно использовать определенные инструменты. Лишь немногие музыканты действительно могут сделать профессиональную запись в домашних условиях, в то время как большинство музыкантов согласятся, что их звукорежиссерские способности далеко не так хороши, как их музыкальное мастерство, которое они развивали и совершенствовали много лет. Поэтому если вы хотите сделать профессиональную запись, то разумнее всего будет воспользоваться услугами музыкального продюсера. Музыкальный продюсер руководит процессом записи, используя специальные приемы, позволяющие улучшить ваше вокальное или инструментальное исполнение во время записи. Кроме того, музыкальный продюсер может придумывать вокальные гармонии, идеи бэк-вокальных вставок и всё остальное, что необходимо для создания впечатляющей записи, включая голосовую обработку и профессиональные методы редактирования. Опытный инженер в профессиональной звукозаписывающей студии с дорогостоящим оборудованием и hi-end микрофонами сможет добиться первоклассного звучания вашего голоса и сделать такое качество записи, с которым вы действительно сможете выделиться из всей массы музыкантов. Решайте сами, что вам на самом деле нужно - профессионально спродюсированная запись или домашнее демо? Какая запись привлечет больше внимания к вашей музыке?
Миф №5. Нужно отправить свое демо рекорд-лейблам, чтобы вас подписали...
Это важная тема, поскольку несколько лет назад именно так всё и обстояло. Артисты посылали свои демо-записи рекорд-лейблам и лейблы их подписывали, хотя шансы все равно были ничтожными (это тема для отдельной очень большой статьи). Сейчас всё изменилось благодаря Интернету, и чтобы понять это, посмотрите на ситуацию с другой стороны. Представьте, что вы устроились представителем A&R в Sony, и вам за 6 месяцев нужно подписать и раскрутить группу, в противном случае вас уволят с этой работы. Что бы вы сделали? Скажем, у вас есть 1000 компакт-дисков в двух ОГРОМНЫХ коробках в вашем офисе, и вы знаете по своему прошлому опыту, что по крайней мере 95% этих CD отправятся в мусорку (домашние записи, паршивые песни, неразборчиво записанный вокал и т.д). Вы вряд ли потратили бы свое время на прослушивание этих CD, скорее вы сразу полезли бы в Интернет в поисках группы, у которой уже есть общественный резонанс. Какие неподписанные артисты побеждают в конкурсах и получают симпатии публики? Чьи песни скачиваются по 5000 раз в месяц? На чьи концерты всегда распродаются все билеты? У каких артистов есть 20000 человек на MySpace, у какой группы есть очень много фанатов, восхваляющих эту группу на форумах? Разве не разумно подписать группу, у которой уже есть такое количество поклонников? Абсолютно разумно, и именно поэтому вы должны уже сейчас ВЫТАЩИТЬ СЕБЯ НА РЫНОК И СОЗДАТЬ МАКСИМУМ ШУМА!
Миф №6. Рекорд-лейбл разовьет вашу артистичность...
Рекорд-лейблы ищут артистов, которые уже развили себя до определенного уровня, и главным образом, смогли достойно завершить стадию продакшна. К тому моменту, как артист входит в Интернет-рынок, у него уже должно быть сделано уникальное звучание и построен имидж, ясно повествующий о том, кем является этот артист. Снова - наличие музыкального продюсера и команды профессионалов, работающих над звучанием вашего альбома, может действительно вам помочь.
Миф №7. Если рекорд-лейбл вас подпишет, то вы станете богатым...
Жаль вас разочаровывать, но договор с рекорд-лейблом сам по себе богатства вам не принесет. Если вам повезло, и вас подписал мейджор-лейбл, то вам нужно понять, что это только начало. Многие подписанные артисты никогда не записываются, некоторые записываются, но никогда не выпускаются, некоторые выпускаются без реального промоушна и поддержки со стороны своего лейбла, некоторых артистов лейблы бросают, даже если их диски продавались сотнями тысяч. В последней смете, которую видел недавно Арти Скай, говорилось, что артист, сделавший ЗОЛОТОЙ ДИСК (500000 проданных копий) получил примерно 47000$! Это причина, по которой очень многие мейджорские суперзвезды не хотят продлевать договоры со своими лейблами и предпочитают вместо этого выпускать свои диски независимо. Независимый артист, который сможет самостоятельно продать 15000 своих дисков, теоретически может заработать в два раза больше денег, чем подписанный артист с продажи 500000 своих CD через лейбл! (Хотя исключения, разумеется, бывают всегда).
Никогда еще в истории музыкальной индустрии у артистов и групп не было столько возможностей, сколько есть сегодня. В наши дни преуспевают те музыканты, которые больше других желают преуспеть, и готовы жертвовать ради своего успеха большим, чем другие музыканты. Примите правила "игры" и включитесь в неё! И когда вы включитесь в эту игру, поистине все будет зависеть только от вашего таланта.
Заключение
Если вы читаете этот абзац, поздравляем! Вы - деятель, в отличие от 80% людей, которые только мечтают. Если вы серьезно относитесь к своей музыкальной карьере, и готовы не только мечтать, но и действовать, то мы поможем вам достичь вашей цели.
Автор: vel 6.3.2009, 11:43
Пьять баллов!!!!!
Иногда людям пытаешься тоже самое доказать, но на тебя смотрят попросту как на идиота и продолжают прозябать в своих подвалах и гаражах.
Автор: PTIZZA 6.3.2009, 11:55
Э... а кто Аффтар текста?
Автор: Ohrim 6.3.2009, 12:20
Я думаю, что Arty Skye. А вообще главное - сначала нужно научиться адекватно играть, а потом куда-то лезть...
Автор: Эд 6.3.2009, 12:45
Охрим, я на старом Хардере уже рассказывал: когда вел сейшена на голове - не раз подходили разные молодые и борзые с просбой найти им продюсера, который бы их сделал звездищами. В какой-то очередной раз уже просто задолбался разъяснять...
Короче, классная статейка! И наверняка правильная.
Автор: Ohrim 6.3.2009, 14:05
Лично я буду доволен, если смогу зарабатывать любимым делом на жизнь, чтобы не отвлекаться на работу, а только музыцировать)) Быть звездищем - увольте...
Автор: Demurio 6.3.2009, 16:26
Автор статьи Арти Скай, продюсер работавший с такими исполнителями как: Madonna, Will Smith, Brandy, Santana, 98 Degrees, Third World, Sisqo, Public Enemy, Wu-Tang Clan и еще много других
Автор: ysromaha 6.3.2009, 21:44
Специально скачал эту статью. Здесь всё сказано чётко и лаконично. Подсознательно всё это понимал и осознавал, но лишний раз убеждаюсь - "Не сделаешь Сам - не сделает Никто!"
Автор: Asket 6.3.2009, 22:58
Мораль всему вышесказанному такова: чуваки, шансов у нас ничтожно мало, если не сказать, нет совсем...
Если выездные концерты - то за свой счет, на новый инструмент откладываем в ущерб всему остальному, если запись диска - то скорее всего "самоиздат".
Я так понимаю, одно из гланвых условий - наличие качественного и хитового материала и его постоянное производство, дабы не стать группой одной песни, коих немало.
Автор: ysromaha 7.3.2009, 8:43
Дорогу осилит идущий.
Автор: Jim 7.3.2009, 17:47
Спасибо) Очень понравилось)
Автор: Wizard 6.4.2009, 10:37
Т.к. статьи нет кидаю http://www.lexamusic.com/labels/labels6.htm
Автор: qwert 22.9.2009, 10:28
Ну насчет концертов,согласен.А вот если ты про студию,то нет.Если бы была возможность,я б со студии не вылазил бы.Это огромный опыт.Слышишь все ошибки,недостатки и + тебе подсказывает опытный звукореж на что нужно на репитициях обратить особое внимание.Студия нужна начинающим музыкантам как воздух!
Автор: Ohrim 23.9.2009, 8:30
qwert, с одной стороны, конечно, да... Опыт набегает намного быстрее. А с другой, если я пока с трудом на базе под метроном играю, то куда мне в студию писаться? Чтобы, например, Вел, матюкаясь склеивал мою партию по ноте и на запись барабанной партии для одной песни по 5-6 часов уходило? Я считаю, что сначала нужно достигнуть какого-то базового уровня, чтобы звукореж потом не падал при виде меня в обморок 
Научусь свои партии адекватно под метроном играть - пойду в студию, не раньше.
Автор: vel 23.9.2009, 19:06
Научусь свои партии адекватно под метроном играть - пойду в студию, не раньше.Запишешь свою барабанную партию за полчаса, я тебе скажу, что все поровняю..А потом гляну на все это безобразие, прикину, что если буду ровнять, потрачу часа 3-4.. Плюну на все, сяду и перестучу за 20 минут..Поверь, было такое.
Автор: Зуй 23.9.2009, 21:53
Представляю такаю ситуацию - группа покидает vel твою студию с готовой записью,думают,что они своими силами всё записали,а по правде сам vel записывал сам их же партии))))))
Кстати,vel,намучаешься ты ещё и с нами,мы к тебе в октябре планируем приехать)))
Автор: Ohrim 24.9.2009, 8:39
Верю. Поэтому приду в студию, когда буду твердо уверен, что на записи потом будет сыгранная мной партия с минимальными исправлениями. А лучше без исправлений.
Автор: [A] 24.9.2009, 9:14
я никогда не был уверен в себе, когда ехал на запись
все это - писями по воде
Автор: Deliverance 27.9.2009, 2:55
Мартин Лопес экс-драммер группы Опет, записывал драмы на свой первый альбом с группой 2 недели!!!! То есть одна песня в сутки, а то и в двое.... так инфа для размышления - а то вы тут завели: ровнять, не ровнять, переигрывать, не переигрывать)))))))))
Автор: vel 28.9.2009, 6:53
Во во, а я о чем..
Дип Перпл свой альбом "Мэшин Хед" 72-го года записали за 2-3 дня, включая "стройку" студии
...Как им там продюссер говорил : "парни, у вас осталось 20 минут до конца записи альбома, а вы еще недосочинили Смок он зе вотер... А ну, быстренько доделывайте и дописывайте!"Вот, совсем недавний случай.. на днях..
Писал один из уважаемых форумчан барабановые партии..Неплохо записал..За 2 часа накопил песню и еще за час с небольшим мы с ним подровняли отдельные моменты..так вот, расставляю я удары, а товарищ сидит в задумчивости и изрекает : "а ведь раньше этого всего не делали..Играли ведь люди!"
Автор: Эд 28.9.2009, 9:38
Вэл, а ты прикинь, что хватает групп, которые пишут альбомы НЕ наложением...
Автор: Demurio 10.9.2010, 22:41
Какого хрена удалили статью, какой автор перевода, мне что в гугл-переводчике ее перевести? Я не участвую в олимпиаде по иностранным языкам, я просто хотел донести до не говорящих на английском языке людей информацию, чтобы ее не нужно было искать на необъятных просторах интернета, а просто можно было зайти сюда и прочитать.
Автор: Deliverance 11.9.2010, 8:50
Писал один из уважаемых форумчан барабановые партии..Неплохо записал..За 2 часа накопил песню и еще за час с небольшим мы с ним подровняли отдельные моменты..так вот, расставляю я удары, а товарищ сидит в задумчивости и изрекает : "а ведь раньше этого всего не делали..Играли ведь люди!"
да....так и было. думаю отчасти поэтому так сложно слушать многие записи тех лет)))))))
Автор: Gravenom 11.9.2010, 10:06
ничё не миф. заметят.
то просто автор видать жидоамериканец с их исконным принципом работай всю жизнь, работай, работай и придешь к успеху ёбана. та и вобще вся статья посвящена тому как заработать на музыке
тут очень спорно всё. сотни примеров тому, как интернет шумиха создавалась искусственно и максимум шума было абсолютно из ничего. знаю как минимум несколько молодых групп, деятельность которых представляется с неимоверным пафосом. каждая новость о группе сопровождается массовой рассылкой на все направления, чуть ли не смс на мобилу приходит что они сели писать новую песню в студию или у гитариста кошка родила. постоянно быть на слуху оно конечно надо, но не надо кумарить людей собой и постоянно маячить на виду. тем более если материал вторичен
Автор: Dan4teX 9.1.2013, 15:47
и где же у нас найти такого принца на белом коне?=)
Автор: zaton 9.1.2013, 16:13
Я наоборот из современного мало что могу слушать, так как записи не естественные, слушаю музыку 70-х, 80-х, а всё новое только в целях ознакомления ну или снять чё-нибудь. Даже не вспомню что со времён успеха Linkin park меня смогло зацепить из новых. Я приверженец того, что б партии не ровнять, писать всё живьём, если записывать наложением, тогда от начала до конца песню играть надо, за исключением пауз.
ну любой грамотный человек, который разбирается в музыкальной теории, звукорежиссуре и главное в МУЗЫКАЛЬНОЙ МОДЕ и РЕКЛАМЕ может с лёгкостью взять на себя такую "миссию", но вопрос в том, что надо ли это кому-то? Вообще статья двоякие впечатления вызывает, я конечно согласен, что для того, что б добиться успеха нужно много работать и хотеть чего-то, но автор статьи во многом преувеличивает, если у группы есть качественный, интересный материал, хороший уровень владения инструментами, нужно просто грамотно распорядится записями и всё, а без этого хоть волосы на жопе себе рви, трать миллионы - ничего не выйдет.(поп музыка не в чёт). Может конечно многие не согласятся ))
Автор: vel 9.1.2013, 21:01
Игорь Кондратюк ?
Автор: zaton 9.1.2013, 21:30
не, он разве что только в музыкальной моде немного разбирается, и то в пАпсе ))
Форум Invision Power Board (http://nulled.cc)
© Invision Power Services (http://nulled.cc)